Братья Sparks

Документальный фильм Эдгара Райта начинает историю Sparks с двух братьев из Калифорнии - Рона и Рассела Мэелов, которые с детства слушали рок-н-ролл и мечтали заниматься музыкой, хотя их интересы лежали далеко за пределами привычных для рок-группы рамок. Сдержанный клавишник Рон и артистичный вокалист Рассел будто придуманы для разных коллективов, но именно их контраст становится главным секретом Sparks. В конце 1960-х братья собирают группу, сначала выступающую под названием Halfnelson, а затем превращают её в Sparks. Первые альбомы не приносят большого успеха, зато задают характерный тон: остроумные песни, театральность и постоянные перемены звучания. Фильм шаг за шагом ведёт зрителя от ранних попыток пробиться к британскому прорыву начала 1970-х, когда альбом Kimono My House и песня «This Town Ain’t Big Enough for Both of Us» делают Sparks сенсацией. Братья появляются на телевидении, собирают поклонников и оказываются рядом с глэм-роком, но не желают оставаться в одной музыкальной роли. В рассказе чередуются интервью, концертные записи, фотографии, архивные кадры и анимационные вставки; быстрый монтаж Райта превращает полувековую биографию в живой разговор о группе, которая всякий раз меняла правила прежде, чем публика успевала к ним привыкнуть.

Дальше Sparks то оказываются в центре внимания, то снова начинают почти с нуля: меняют состав, переезжают, осваивают новые жанры и переживают периоды, когда их музыка опережает время, но не превращается в массовый хит. Важной вехой становится сотрудничество с продюсером Джорджо Мородером: электронное звучание альбома No. 1 in Heaven показывает, что братья способны заново изобрести себя и повлиять на музыкантов, пришедших следом. Об этом в фильме говорят не только сами Мэелы, но и Бек, Фли, Алекс Капранос, участники Duran Duran, New Order и Erasure, а также другие поклонники и коллеги. Их воспоминания складываются в портрет группы, чьё влияние заметно даже там, где имя Sparks знают не все. Райт не скрывает и неудач: в истории есть несостоявшиеся проекты, включая работу братьев над неосуществлённым фильмом Жака Тати, и моменты, когда музыканты могли решить, что их время прошло. Однако они продолжают записываться и выступать, а позже создают музыку для мюзикла Леоса Каракса «Аннетт». Фильм не сводит их путь к простой формуле «гении, которых не оценили»: он показывает цену независимости, упрямства и редкой способности начинать заново. Сам Райт годами добивался участия героев и собирал материал, а в итоге снял не обычную хронику, а энергичное признание в любви группе, для которой смена курса всегда была естественнее, чем повторение успеха.